http://elea.unisa.it/xmlui/handle/10556/6355 2026-04-20T11:15:18Z 2026-04-20T11:15:18Z Bordoni, Michele http://elea.unisa.it/xmlui/handle/10556/7574 2025-04-30T18:00:52Z 2022-01-01T00:00:00Z

«La poesia è solo il proprio evento». Una prospettiva estetica sulla relazione tra poesia, riflessione filosofica e simbolo Bordoni, Michele Partendo dalla complessa relazione tra pensiero poetico e riflessione filosofica, passando per un’accezione immaginale e filosofico-religiosa del concetto di simbolo, il saggio mette in relazione la pratica poetica con la fenomenologia estetica del simbolo. Alcune figure poetiche di matrice Romantica e medio-novecentesca, come Hölderlin, Rilke, Bonnefoy e Luzi, vengono interrogate alla luce della concezione tautegorica del simbolo. Il concetto di “tautegoria”, proveniente dalla riflessione sull’immagine di Corbin, insieme ad altre esperienze di pensiero afferenti alla moderna cultura visuale, mette al centro l’identità di simbolo e simboleggiato, di segno e referente, creando una frattura con i concetti di allegoria e di rappresentazione astratta. In questa serie di riflessioni si ipotizza un legame tra iniziazione religiosa e pensiero poetico. Poesia e simbolo, intesi come movimenti attivi dello spirito tesi alla resa presente del reale, si trovano uniti, in questa prospettiva, contro l’astrazione concettuale e rappresentativa del pensiero e del linguaggio.; Starting from the complex relationship between poetic thought and philosophical reflection, moving through an imaginal and philosophical-religious interpretation of the concept of symbol, the essay relates poetic practice to the aesthetic phenomenology of the symbol. Some poetic figures of the Romantic and mid-20th century matrix, such as Hölderlin, Rilke, Bonnefoy and Luzi, are interrogated in the light of the tautegorical conception of the symbol. The concept of "tautegoria", originating from Corbin's reflection on the image, together with other experiences of thought pertaining to modern visual culture, focuses on the identity of symbol and symbolised, sign and referent, creating a break with the concepts of allegory and abstract representation. In this series of reflections, a link is hypothesised between religious initiation and poetic thought. Poetry and symbol, understood as active movements of the spirit aimed at the present rendering of the real, find themselves united in this perspective against the conceptual and representational abstraction of thought and language.

2022-01-01T00:00:00Z Cacciatore, Giulia http://elea.unisa.it/xmlui/handle/10556/7573 2025-04-30T17:55:41Z 2022-01-01T00:00:00Z

Napoli senza infanzia: Serao, Ortese, Ferrante Cacciatore, Giulia Le voci di Serao, Ortese e Ferrante sono accomunate dal tema dell’infanzia. Al centro della loro osservazione, sebbene attraverso sguardi e modalità narrative differenti, c’è il problematico rapporto tra la società degli emarginati e il potere, sia quello cieco delle istituzioni, sia quello vermicolare della criminalità. La denuncia del degrado, della malattia fisica e morale, della violenza in cui crescono i bambini di Napoli, è dalle tre scrittrici declinata attraverso la narrazione del corpo deforme («migliaia di ragazzi e ragazze s’imputridiscono il corpo e l’anima nelle vie fangose», scrive Serao), della vista che rivela a Eugenia l’orrore di «cristiani cenciosi e deformi, coi visi butterati dalla miseria», della gestualità spesso violenta perché, osserva il personaggio di Elena, «far male era una malattia». Se, per dirla con Foucault, la finalità di un testo è «aller chercher ce qui est le plus difficile à apercevoir, le plus caché, le plus malaisé à dire et à montrer», le tre opere analizzate Il ventre di Napoli (1884), Il mare non bagna Napoli (1953), L’amica geniale (2011) possono essere accolte entro tale orizzonte ermeneutico.; The voices of Serao, Ortese and Ferrante are share the theme of childhood. At the center of their observation, although through different gazes and narrative modes, there are the problematic relationship between the society of the marginalized and power, both the blind one of institutions, and the vermicular one of crime. The denunciation of degradation, of physical and moral illness, of the violence in which the children of Naples grow up, is declined by the three writers through the narration of the deformed body («thousands of boys and girls decay their body and soul in the streets muddy », as written by Serao), of the sight that reveals to Eugenia the horror of« ragged and deformed christians, with faces pockmarked by misery», of the often violent gestures because, as observed by the character of Elena, «hurting was a disease». If, in the words of Foucault, the purpose of a work is «aller chercher ce qui est le plus difficile à apercevoir, le plus caché, le plus malaisé à dire et à montrer», the three analyzed novels Il ventre di Napoli, Il mare non bagna Napoli, L’amica geniale can be included in this hermeneutic horizon.

2022-01-01T00:00:00Z Coppola, Francesca http://elea.unisa.it/xmlui/handle/10556/7572 2025-04-30T18:00:59Z 2022-01-01T00:00:00Z

Nella Penisola Iberica: note sul ‘Taccuino di viaggio’ (1889) di Benedetto Croce Coppola, Francesca Nel 1889, Benedetto Croce viaggiò per circa due mesi in terra spagnola. Di questa esplorazione lasciò un diario pubblicato postumo, nel 1961, nel quale delineò con precisione itinerari, aneddoti, figure umane. Da allora il taccuino – nonostante la rilevanza del contenuto e il suo essere un prezioso testimone della congiuntura storica da cui prese avvio l’ispanismo italiano – ha goduto di una scarsa diffusione e valorizzazione, sino a scomparire dalla circolazione libraria. Il presente lavoro, pertanto, intende soffermarsi su questo dispositivo testuale ad oggi ancora trascurato e sulla singolarità dell’esperienza che ne è all’origine per sondare, da un lato, la modalità attraverso cui lo sguardo autoriale attribuisce, agli scenari contemplati, particolari significati; dall’altro, il cammino spirituale e intimo del Nostro, la cui volontà di sperimentazione diretta non cede ai capricci dell’immaginazione ma è, al contrario, determinata a trovare la voce di una Spagna autentica.; In 1889, Benedetto Croce traveled in Spain for two months. As a result of this exploration, he left a posthumous diary, published in 1961, in which he precisely outlined itineraries, anecdotes, as well as human figures. Since then, the notebook – despite the relevance of its content and the fact of being a precious witness of the historical situation from which Italian hispanism began – has had a little circulation and valorization, until it disappeared from the circulation of books. This work, therefore, intends to dwell on this text still neglected today, and on the singularity of the experience that is at its origin in order to probe, on the one hand, the modality through which the authorial gaze attributes particular meanings to the contemplated scenarios; on the other hand, the spiritual and intimate journey of Croce, whose desire for direct experimentation does not yield to the whims of the imagination but is, on the contrary, determined to find the voice of an authentic Spain.

2022-01-01T00:00:00Z Corosaniti, Valentina http://elea.unisa.it/xmlui/handle/10556/7571 2025-04-30T18:00:33Z 2022-01-01T00:00:00Z

«Questo jeu de l’imagination»: Edoardo Sanguineti tra gioco, videogioco e letteratura Corosaniti, Valentina È il 1998 quando Edoardo Sanguineti entra a far parte dell’OpLePo, l’opificio di letteratura potenziale nato sulla scorta del francese Ouvroir de Littérature Potentielle, fondato da Raymond Queneau in occasione di «une décade en septembre 1960 au château de Cerisy-la-Salle, intitulée Une nouvelle défense et illustration de la langue française». Tuttavia, risale a molti anni prima l’interessamento del poeta genovese nei confronti del gioco e delle sue contaminazioni con la letteratura, ed è proprio a partire da questo assunto che il presente intervento si propone di indagare la relazione che intercorre tra l’autore de Il Giuoco dell’oca e la ludicità, avvalendosi della testimonianza di alcuni documenti inediti (articoli di giornale, ritagli di riviste) conservati nelle teche della Sanguineti’s Wunderkammer e focalizzando l’attenzione sull’esperienza oplepiana e sul suo naturale legame con l’OuLiPo, tassello essenziale anche per la ricostruzione del rapporto dell’intellettuale italiano con la cultura d’Oltralpe.

2022-01-01T00:00:00Z