Vita interiore e ambiente teatrale: sulle didascalie di d'Annunzio

Abstract

Nelle didascalie di d’Annunzio la psicologia «è spinta così lontano da diventare talvolta ridicola», scrisse Georges Hérelle all’indomani della Città morta, apparentando l’analisi minuziosa delle anime con la compiacenza nella descrizione dell’ambiente scenico. Oggi a chi osservi le note di regia dannunziane, magari con l’ausilio della lente d’ingrandimento delle edizioni critiche dell’Edizione Nazionale, si palesano non solo i numerosi dettagli psicologici del drammaturgo, ma anche l’intertestualità dello scrittore onnivoro e il ritmo metrico e i giochi sintattici del poeta. Di fronte a tale complessità, al giudizio di ridicolaggine si sostituisce una riflessione su un’impresa artistica che nello spazio didascalico tentò forse di far diventare apparente l’armonia nascosta nel dramma.

In d’Annunzio’s captions, psychology «is pushed so far that it sometimes becomes ridiculous», wrote Georges Hérelle in the aftermath of the Città morta, comparing the meticulous analysis of souls to the complacency in the description of the scenic environment. Today if we observe d’Annunzio’s notes, with the aid of the critical editions of the Edizione Nazionale, we can verify not only the numerous psychological details of the playwright, but also the intertextuality of the omnivorous writer and the rhythm metric and the syntactic games of a poet. Faced with such complexity, the judgment of ridiculousness is replaced by a reflection on an artistic work that in the captions’ space perhaps attempted to make apparent the harmony hidden in the drama.