Da «La noia» a «Teorema»: il corpo e l’eros tra mercificazione e sacralità, mistero e perdita d’identità

Abstract

Il contributo segue un percorso storico-letterario e antropologico che, iniziando dalla Noia moraviana del 1960, incontra nel Teorema pasoliniano, uscito nel 1968, ma già abbozzato nel ’65, una significativa, se pure, a volte capovolta, rifrazione speculare. Nella continua e spasmodica ricerca di un mondo autentico, da porre in contrapposizione alla società omologata e deturpata dal neocapitalismo tecnocratico, sia Moravia che Pasolini esprimono una comune ansia di protesta. Va, quindi, riconosciuto a entrambi il merito di essersi fatti portavoce di un dramma di una società senza storia, incapsulata nei luoghi comuni, emergendo come le voci più sensibili e originali del nostro tempo. Si focalizza, in particolare, la «natura anfibologica» di Teorema, un’opera composita, in cui risulta spesso difficile scegliere tra prevalenza letteraria o filmica. Raccontando l’irruzione religiosa nell’ordine di una famiglia milanese, oltre alla visione sacrale e ierofanica del corpo e del sesso, non volgarmente esibiti, ma immersi in un rito mistico, Pasolini, nella continua e spasmodica ricerca di un mondo autentico, contrapponendo alla società rovinata dal progresso tecnologico e dall’omologazione il mistero che aleggia intorno all’identità dei personaggi, in realtà riesce a esprimere, alla fine degli anni Sessanta del secolo scorso, il dramma di una società senza storia. Essendo scrittura autonomamente letteraria e allo stesso tempo sceneggiatura per il cinema, proprio Teorema, nato come opera in versi, e dunque anche prosimetro, acquista, dal punto di vista comparatistico, una dimensione emblematica, attraverso l’indagine di questa triplice componente strutturale.

The contribution follows a historical-literary and anthropological path which, starting from the moravian Noia of 1960, meets in Pasolini’s Teorema, released in 1968, but already sketched out in ‘65, a significant, even if sometimes upside down, specular refraction. In the continuous and spasmodic search for an authentic world, to be placed in opposition to the homologated and disfigured society by technocratic neo-capitalism, both Moravia and Pasolini express a common protest anxiety. Therefore, both deserve credit for having become the spokesperson for a drama of a society without history, encapsulated in clichés, emerging as the most sensitive and original voices of our time. In particular, it focuses on the «amphibological nature» of Teorema, a composite work, in which it is often difficult to choose between literary or filmic prevalence. Recounting the religious irruption into the order of a Milanese family, in addition to the sacred and hierophanic vision of the body and of sex, not vulgarly exhibited, but immersed in a mystical ritual, Pasolini, in the continuous and spasmodic search for an authentic world, contrasting the society ruined by technological progress and homologation the mystery that hovers around the identity of the characters, actually manages to express, at the end of the sixties of the last century, the drama of a society without history. Being autonomously literary writing and at the same time screenplay for cinema, Teorema itself, born as a work in verse, and therefore also prosimeter, acquires, from a comparative point of view, an emblematic dimension, through the investigation of this triple structural component.